『知ってもらうことが、すべての始まり。』 デジタル時代のクリエイター発信論を公開

デジタル時代において、作品の質だけでは十分とは言えません。価値そのものに加え、「どう届けるか」が成果を左右します。意図的に“知ってもらう活動”を設計しなければ、どれほど優れた作品であっても埋もれてしまいます。本記事では、その背景とともに、具体的な実践方法を実体験を交えながら解説しています。

作品の質が高くても、必ずしも仕事や評価につながるとは限りません。「知ってもらう活動」は、創作活動の一部ともいえる重要なものです。記事では、マーケティングとセールスの違いを整理しながら、認知拡大の考え方、関係性の築き方、ブランドの育て方を具体事例とともに紹介しています。

・認知はゴールではなく入口である
・発信は単発ではなく“波”を作る
・SNS、メディア、リアルイベントを組み合わせる
・人は「知らないものは選ばない」という原則

展示やライブペイント、メディア掲載などの実例を通じて、「発信を設計すること」の重要性にも触れています。情報はデジタル空間に蓄積され、未来の出会いを生む資産となります。クリエイターだけでなく、個人事業主やIPビジネスに関わる方にも示唆を与える内容です。

・活動を広げたいクリエイター
・SNS発信に苦手意識を持つ表現者
・作品を仕事につなげたいアーティスト
・IPビジネスやコンテンツビジネスに関わる方
・個人ブランドを築きたい個人事業主・起業家

作品と発信は切り離せない。
発信は自己主張ではなく、価値を届けるための行為である。
本コラムは、活動を広げたいすべてのクリエイターに向けた、実践的かつ本質的なマーケティング論です。

本連載は今後も継続予定であり、クリエイターとして活動を広げていく過程で得た実践知や、IPビジネス・ブランディングに関する視点を順次発信していきます。デジタル時代における“表現と戦略の両立”をテーマに、具体的な事例とともに紹介していく予定です。